——侧评“红果戏迷协会送戏进校园越剧专场”

    评论员（宣传统战处  魏杰）12月7、8两日，传统越剧《何文秀》和《盘夫索夫》在我院新区大礼堂隆重上演。我院学生以及社会各界约2000人观看了这两场演出。该戏由景德镇市文化艺术界联合会和我院纪委、团委主办，红果戏迷协会承办，是“红果戏迷协会送戏进校园、厂矿和社区”的主要活动之一。

    本次演出《何文秀》和《盘夫索夫》都是越剧的传统经典剧目，由红果戏迷协会王世玉、邵观荣等越剧前辈倾情打造，由孙啸笙、王莲英和侯剑伟等知名演员联袂演出。两本戏的故事背景都发生在明朝嘉靖年间，故事均以整治朝纲、除恶扬善、反腐倡廉为主线，中心突出、主题明显；情节一波三折，扣人心弦，唱腔优美典雅，温婉缠绵。

 

 

    此次演出不仅在演员的唱、念、做、打、服装、造型、道具等传统的艺术表现手法上做的十分到位，而且，在灯光、字幕、音响等在现代化硬件设施上也是下足了功夫，使得两场演出分外精彩。剧情带动着观众们的情绪起伏跌宕，使得观众掌声连连、满堂喝彩。这两场大戏时长都在3个小时以上，但是，这却没有给人丝毫的冗长拖沓之感，反而，娓娓道来，婉转舒缓的演出还令新老戏迷大呼过瘾。

　 演出结束，全场掌声雷动。观众们由衷地发出声声赞叹，来自艺术设计系的张甜甜同学说：“太棒了！这样近距离、直观欣赏传统艺术所带来的绝美视听感受是在电视和其他媒体上所不能得到的，看艺术家们的表演简直是一种享受，真希望有机会能够再听一次！” 

 

 

　 相关负责人表示，“越剧里面凝结了很多传统文化的因子，忠孝、仁爱、礼义、信诺、和谐……它从一个侧面体现反映了中华传统文化，格调高雅，观点明确，内容积极向上，对于大学生个人艺术修养和性格塑造具有潜移默化的积极影响，甚至能为以后的人生之路奠定一定的良好基础。”当谈及演出效果时，他高兴地说：“当看到我们的传统艺术如此受欢迎时，我们演员再辛苦也是值得的。”

　 越剧是我国五大戏曲剧种之一，是全国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气，多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈，是影响最广的地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

 

 

     目前，一体化浪潮已然席卷全球，我们广大青年长期浸染在西方强势文化的背景下，好莱坞大片、日韩偶像这些外来文化快餐对我们有着深刻的影响。很多青年学生认为传统戏曲的节奏慢、形式单调、不够科幻和刺激，与现代生活脱节，不爱看这些传统戏曲；也有很多学生表示，不是不爱看，而是看不懂，无的放矢、隔靴搔痒，不知从何入手。这些问题的关键在于没有很好的了解中国传统文化，没有很好的认识到中西方文化和艺术的差异。中西方有不同的演剧观，如果以西方的演剧观为标准、本位，来衡量中国传统的艺术形式，自然是南辕北辙、不得要领。一般来说，西方艺术重在模仿自然，中国传统戏曲则是使人产生一种奇特的写意性的深刻印象，是一种写意、比兴的艺术。比兴写意注重想象移情，它不拘泥于自然原型，而是诉诸联想、遗貌取神，藉以唤起观众的想象力去补充那些笔墨之外的空白。中国传统戏曲中，开关门没有门，上下楼没有楼梯，骑马没有马，划船没有船，三四人千军万马，七八步五湖四海，计白当黑，以虚写实，以一当十，这都是空白艺术，是深深根植在中国文化传统基础之上的，它不同于西方模仿式的表达常规，只有将中国传统文化弄懂了，充分认识到中西方的演剧体系有清楚明晰的分辨区别，才能欣赏得了我们的传统戏曲艺术。

 

 

　 然而，单纯的学理的阐发和灌输式的讲述也是效果甚微的，文化内涵的挖掘应该和直观的艺术鉴赏紧密结合起来，才能使学生得到春风化雨般的艺术滋养。为此，景德镇市文化艺术界联合会、景德镇红果戏迷协会联合和我院将《何文秀》和《盘夫索夫》等传统戏曲经典剧目送到广大青年学生身边，身临其境的剧场感受让他们对传统戏曲虚拟性、程式化、写意型的表演体系有了更直观清晰的艺术体验，激发他们更多了解民族文化，提醒他们在全球化的大背景下，始终不要忘记自己民族文化的根脉。这对于大学生提升文化素养，培养学生的爱国情操和营造良好校园文化氛围起到了积极的作用，也是学院校园文化建设画卷上浓墨重彩的一笔。这既是一种可贵的教学模式的创新探索，又是一次受众面较广的传统文化的推介传播，它让学生在最短时间内全方位接触传统戏曲，并以此作为传承、传播传统文化的重要渠道，在某种意义上达到了人文素质教学的要求。

    相信很多90后的青年戏迷都遇到过跟类似的情况：如果不是机缘巧合和接触了一点点越剧的美，不经意间踏进了一个陌生而又美丽的花园，又怎会知道越剧是那么的迷人？“不入园林，怎知春色如许。”不听戏曲，怎知其中精妙绝伦，不近传统文化，怎知其博大精深？看戏就是在和古人对话，寻找自己的前世姻缘。